DESDE AQUÍ UD. PUEDE IR A:

CONVOCATORIAS

CONVOCATORIAS

Martes 5 de noviembre
19,00 h.
Ateneo de Jerez
Encuentro literario hispano-marroquí. Lectura poética.
Poetas marroquíes:
Hassan Najmi, Mourad El Kadiri, Boudouik Benamar, Azrahai Aziz, Khalid Raissouni, Ahmed Lemsyeh, Jamal Ammache y Mohamed Arch.
Poetas gaditanos:
Josefa Parra, Dolors Alberola, Domingo F. Faílde, Mercedes Escolano, Blanca Flores y Yolanda Aldón.
* * * * * * * * * *

30 de octubre de 2008

Dolors Alberola presentó anoche su libro "De donde son las voces", premio de poesía 'Pastora Marcela' 2007
















El elegante salón de actos de la Casa de las Mujeres acogió anoche la presentación del libro De donde son las voces, de Dolors Alberola, ante un público numeroso que siguió atentamente las distintas intervenciones.
En primer lugar, hizo uso de la palabra Margarida Ledo, concejal del consistorio jerezano, que recorrió la amplia bibliografía de Alberola y analizó su personalidad literaria y humana, destacando su compromiso con la causa de las mujeres.
Le siguió Domingo F. Faílde, encargado de comentar el libro: A través de la metafísica, la poesía de Dolors Alberola va escalando conceptos, en pos de unas respuestas que han aplazado la filosofía y, sin lugar a dudas, la literatura. Ahora se pregunta cómo recibe el hombre las palabras o, lo que viene a ser igual, cómo acude a su mente el pensamiento inspirado. Y la respuesta se convierte en afirmación para poner encima de la mesa la cuestión palpitante: de donde son las voces, porque está convencida de que el poeta revela y desvela universos que, al rebasarlo, han tenido por fuerza que serles confiados y he aquí que una voz, muchas voces, le hablan desde un tiempo y un espacio, que forman en el fondo una única realidad –afirmó-.
Por último, Dolors Alberola dio lectura a una amplia selección de poemas del libro y, terminada ésta, firmó ejemplares del mismo.    

Para leer el texto de la presentación y ver un reportaje fotográfico sobre al acto, pulse aquí.     

Redacción.-

Con "Caminos invertebrados". José María Pinilla gana el premio de poesía 'Villa de Aranda'



El poeta José María Pinilla acaba de ganar el premio Villa de Aranda 2008, que convoca el Ayuntamiento de la localidad burgalesa.
Caminos invertebrados es el título de este libro que, según confiesa el propio autor, fue escrito entre Barcelona y Montevideo. De ahí la presencia de poemas como Araucaria —esos árboles columnados como fósiles vivientes, de la edad Mesozoica — o Tanat —un tipo de uva, especialmente tánico, que, importada de Italia, encontró en Uruguay su perfecta tierra de cultivo.
El libro –ha declardo José María Pinilla a El Callejón del Gato- se aleja del esnobismo y el mundo mediáticamente egocéntrico y reclama un mundo en extinción, alejado del excitante y estresante cosmos real, como un arroyo en la madrugada, donde el yo lírico envuelve su mundo con el de otros en clara comunión universal. Es la memoria del alma, el asombro, la quemazón, la oquedad en viaje hacia el cuerpo de a luz.
Caminos invertebrados, se nos antoja un viaje, con una unidad poética clara: el desencanto. El poeta nos dirá: Confieso profundamente que soy humano, y de ahí su paseo con Píndaro, Sócrates y Zeus. La expresión de que el tiempo es un recuento innecesario, nos va trasladando desde la nostalgia, a la pérdida constante de ilusiones, la costumbre, la soledad, nuestras propias vanidades, los legados que nos quedan, la rabia, el sollozo, incluso los reproches.

Redacción.-

24 de octubre de 2008

"Carnalia": Domingo F. Faílde gana el Premio Cálamo de poesía erótica


.
Domingo F. Faílde acaba de ganar en solitario el premio que, hace cinco años, obtuvo junto a Dolors Alberola por un libro, escrito al alimón, titulado Decomo.
Esta vez, el Cálamo de poesía erótica ha recaído sobre Carnalia, que recoge poemas inéditos, escritos entre 2005 y 2007, e integrados por el autor en diversas colecciones que, sin embargo, poseen coherencia estética y se caracterizan por un erotismo que mezcla en la redoma del discurso los ingredientes fundamentales de la literatura erótica de Faílde: humor, ironía, sensualidad y un rechazo frontal de la hipocresía al uso, manifiesto en su negativa de separar el erotismo de la pornografía.
Catulo, en lo formal, y Aretino, en lo desprejuiciado, son dos predecesores de culto, por quienes el poeta galardonado siente predilección, aunque la sombra tutelar de Kavafis se deja ver –a distancia, eso sí- en algunos poemas.
Carnalia –neologismo latinizante, que viene a significar Los asuntos carnales- se divide en tres partes: la primera, Cinco desnudos para encender la noche, constituye una exaltación del amor, a través del lenguaje de los sentidos; la segunda, Angelario, es un elogio del sexo, victorioso a pesar de anatemas y represiones; finalmente, Memorias, escrito en clave de ambigüedad -porque el poeta es un fingidor-, se decanta hacia un poderoso pansexualismo y el eros se dispara en Flash-back, un extenso poema, que cierra el libro, cuya publicación está prevista en el transcurso del año próximo.

Redacción.-

Presentación de "La bañera de Ulises", de Mercedes Escolano
















Pilar Paz Pasamar, autora del prólogo, presentará el libro número 20 de Hojas de Bohemia, la colección de poesía de EH Editores. Se trata de La bañera de Ulises, cuya autora es la poeta gaditana Mercedes Escolano. El acto tendrá lugar el próximo martes, 28 de octubre, a las 20,30 h., en la Escuela de Hostelería de Jerez.
Mercedes Escolano nació en Cádiz el 15 de Febrero de 1964. Es Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Cádiz y prosiguió estudios de Doctorado en la de Sevilla. Obtuvo una beca de la Fundación Calouste Gulbenkian para estudiar en la Universidad Clásica de Lisboa durante el curso 1989/90. Desde 1990 es profesora de Lengua y Literatura Española en institutos de Enseñanzas Medias. En 1992 recibió una beca del Ministerio de Cultura portugués para realizar un curso de traducción en la Universidad de Lisboa. Ha dirigido la revista de poesía Octaviana (1986-1989). En 1988 obtuvo una Ayuda a la Creación Literaria del Ministerio de Cultura español. Ha participado en numerosas antologías de poesía. Poemas suyos han sido traducidos al francés, inglés, italiano, portugués y sueco. Ha publicado: Marejada (1982), Las bacantes (1984), La almadraba, (1986), Felina calma y oleaje (1986), Antinomia (1987), Paseo por el Cementerio Inglés (1987), Malos tiempos (1988), Soldado raso (1990), Estelas (1990), Reales e imaginarios (1993), La casa amarilla (1995), Islas (2000), No amarás (2001). Ha sido ampliamente antologada, siendo su obra objeto de numerosos estudios.    

Redacción.-

22 de octubre de 2008

"La parrilla invertida". Mariano Rivera Cross presentó su novela sobre la compleja personalidad de Felipe II
















Mariano Rivera Cross presentó anoche su novela La parrilla invertida, subtitulada El corazón de Felipe II. En acto, que congregó a un numeroso público, tuvo lugar en la Escuela de Hostelería, dentro del ciclo Una copa de Paquiro con…, que ofreció a los habituales una de las veladas más brillantes del mismo.
Tras las palabras de bienvenida de Álvaro Quintero, que efectuó una amplia semblanza de los oradores, intervino la presentadora, doña Dolores Rodríguez Doblas, catedrática de Historia, quien con palabra fácil y encomiable sentido docente habló del marco histórico en que se encuadra la narración y elogió la fidelidad del autor a las fuentes historiográficas y su rigurosa reconstrucción de un personaje difícil, deformado por las leyendas negra y rosa que se fueron creando en torno a su persona. Así, pues, historia y ficción se entrelazan en el discurso, de modo que al lector le resulta imposible determinar los límites de una y otra.
Cerró el acto el autor. Mariano Rivera explicó a los oyentes la génesis de su novela, inspirada en El Escorial –donde ha residido y de cuyo Instituto fue profesor-. La visión de aquel sitio y la bellísima fábrica arquitectónica diseñada por el propio monarca cuestionaron el concepto que acerca de éste tuviera y, frente al Felipe II poderoso, frío, calculador y cruel, que difunde la historia, fue creciendo la figura de un hombre sensible, traumatizado por la ausencia del padre, la pérdida temprana de su madre y las muertes que diezmaron su entorno sentimental. El altivo rey de España era un ser débil, que buscaba consuelo en los brazos de Isabel Ossorio, el gran amor de su vida, inmolado en aras de su mesiánico cometido. La renuncia de ambos, en efecto, está relacionada con el símbolo que da título al libro, esa parrilla invertida que corona la puerta de uno de los edificios escurialenses.
Tras la firma de ejemplares, se sirvió una copa de vino, iniciándose una larga y amena tertulia.    

Pulse aquí para ver vídeo     

Redacción.-

18 de octubre de 2008

Domingo F. Faílde: 60 años de poesía. El autor ofreció una lectura en el Ateneo de Jerez


















60 años de poesía fue el título de la lectura que anoche ofreció Domingo F. Faílde en el Ateneo de Jerez. El motivo, según manifestó, era su ingreso en el club de la tercera edad, un pretexto magnífico para hacer inventario de lo escrito y vivido, sin otra pretensión que actualizar la memoria poética y acercarla a lectores y amigos. Los juicios de valor, incluida la posibilidad del olvido, ya vendrán de la mano de la historia, cuando el autor no pueda defenderse y sea inapelable, por justa, la sentencia.
Domingo F. Faílde hizo una selección de sus poemas que, en todo momento, evitó el recorrido lineal por su trayectoria, para ir y venir por sus obsesiones (el amor, el dolor, la muerte, el sinsentido de la existencia, la propia escritura y la condición de poeta), tratando de centrarse en su obra reciente.
La poesía, dijo, es una especie de enfermedad incurable, que suele contraerse en la juventud o aún antes y prevalece frente a la razón. Eso sí, va mutando, como un virus cualquiera que, en este caso, se ha ido despojando de artilugios hasta adquirir una mayor densidad y dar paso a la descreída cosmovisión del autor, que encuentra en la ironía una herramienta expresiva muy adecuada para entablar, como diría Machado, un diálogo con su tiempo.
Finalizado el acto literario, los amigos y compañeros de Faílde le tributaron un caluroso y entrañable homenaje, con motivo de su sexagésimo cumpleaños, iniciando una fiesta que se prolongaría, en un conocido restaurante de la ciudad, hasta altas horas de la madrugada.     

Para ver reportaje fotográfico, pulse aquí.      

© De la imagen: Laura Rosal     
Redacción.-

El próximo 29 de octubre. Dolors Alberola presenta "De donde son las voces"



El próximo 29 de octubre, miércoles, a las 7 de la tarde, se efectuará la presentación del libro De donde son las voces, de Dolors Alberola.
El acto tendrá lugar en la Casa de las Mujeres, dentro del espacio Salón de Tarde. El poeta Domingo F. Faílde efectuará la glosa de este libro, que obtuvo en 2007 el Premio de Poesía Pastora Marcela, un clásico en el panorama de los certámenes españoles, que entonces alcabzaba su XXXVII edición.
De donde son las voces constituye una honda y serena inmersión en los misterios de la poesía, desde la inspiración al lenguaje, pasando por las peculiaridades de la escritura, la falacia de las poéticas y, en otro orden de cosas, el fiasco de las modas. La autora reflexiona desde el silencio sobre la esencia de lo poético, mezclando en su discurso lo sublime y lo irónico, para ofrecer una visión, mordaz en ocasiones, de la lírica contemporánea, apostando por la belleza. En un audaz despliegue de signos y palabras, Alberola señala a diferentes corrientes y autores, tratando de mostrar lo superfluo y lo válido, los ecos y las voces de la poesía actual.
Con motivo de la publicación del libro, El Callejón del Gato publicó el pasado 17 de julio una entrevista con la autora, a la que podrán acceder haciendo clic aquí.

Redacción.-

16 de octubre de 2008

'La parrilla invertida'. Mariano Rivera Cross presentará su última novela



















Mariano Rivera Cross es, en la madura juventud de sus 63 años, un escritor firmemente comprometido con la escritura, su verdadero oficio, que ejerce por activa, creando su obra, y por pasiva, leyendo, estudiando e imbuyendo en cuantos alumnos formó el amor por la literatura.
Como autor riguroso, este hombre sencillo lleva una vida plácida, casi al filo de la contemplación, haciendo cotidiano aquel ideal horaciano que aclimató en España nuestro Fray Luis de León. Así, alejado de tribus y mentideros, ha forjado una obra coherente, que abarca los tres géneros mayores: poesía, novela, teatro, nutriéndose de la vida, que es la mejor nodriza, cuanto de la propia tradición literaria, la filosofía, la historia, etc., etc.
El próximo 21 de octubre, a las 8,30 h. de la tarde, presentará en la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez su última novela, La parrilla invertida, que, subtitulada El corazón de Felipe II, explora la intimidad del controvertido monarca y su interacción en el gran drama histórico que le tocó protagonizar. Una novela importante, construida con rigor, tanto en lo histórico como en lo narrativo, que rompe mitos, pulveriza tópicos y recupera la figura de un príncipe, que intereses ajenos y anacrónicos habían deformado. La también catadrática -de Historia, en este caso- Dolores Rodríguez Doblas efectuará la glosa del libro.  

Con motivo de este acto, Domingo F. Faílde ha entrevistado al autor. Para leer la entrevista, pulse aquí.

15 de octubre de 2008

'Sonados': Tito Muñoz y Juan José Téllez llenaron de magia y poesía el acto de presentación de su libro

















Anoche tuvo lugar la presentación de Sonados, número 19 de la colección Hojas de Boemia, que publica EH Editores.
Los poetas Tito muñoz y Juan José Téllez llenaron de poesía y magia las Bodegas Conde de los Andes y compartieron con el numeroso público su obra. Contaron con el apoyo de sus prologuistas, el poeta Luis García Gil y el cantautor Javier Ruibal, que asistieron al acto y dieron lectura a sus prólogos respectivos. La presentación corrió a cargo de los poetas Domingo F. Failde y Dolors Alberola. El acto estuvo presidido por Álvaro Quintero Mejía, asesor literario de EH Editores. La cantaora Carmen Jara puso el broche de oro, interpretando a capela unas coplas de Tito Muñoz.
En palabras del poeta Luis García Gil: Tito Muñoz y Juan José Téllez vienen de la raza de los poetas verdaderos, de los que conocen el oficio y saben además palpar la red de las madrugadas, el eco de los puertos, las caricias del amor, los suburbios del alma.
Javier Ruibal, por su parte, dijo: parece que una sola cabeza, un solo escritor diera forma a esta defensa de la noche como refugio de todas las proezas, a este elogio del duermevela, a esta reivindicación de la dulce melancolía con la que se visten y aderezan los amores que nunca fueron.
Dolors Alberola, en un discurso chispeante, que hizo las delicias del auditorio, efectuó un amplio recorrido por el currículum de Tito Muñoz, poniendo de manifiesto el carácter de su poesía, decididamente transgresora, rasgo éste que luego corroboró en su intervención Domingo F. Faílde, quien, refiriéndose a Juan José Téllez, destacó su lealtad a las causas perdidas, su apuesta por la gente, su inquebrantable pacto con la libertad. Con estas mimbres –dijo- ha forjado su voz, ha templado su acento y ha tejido, poema tras poema, una obra grande y hermosa, que ahora más que nunca adquiere el vuelo popular, como diría Nicolás Guillén, para hacerse más nuestra, más de todos, en la memoria que jamás olvida.      

Redacción.-

Haití: una ventana abierta a la esperanza


















El 16 de octubre, a las 20.30 h., el Dr. Romel Legros Carrenard, presidente de la asociación Haití, Siglo XXI, disertará sobre el tema Haití: una ventana abierta a la esperanza, conferencia que, patrocinada por el Departamento de Actividades Culturales de la Escuela de Hostelería de Jerez, se inscribe en la I Semana Cultural del Pueblo Haitiano.
La asociación está constituida por profesionales de la medicina y su sede provisional radica en Sevilla, aunque cuenta con afiliados en otros puntos de la península. Su principal objetivo –según puede leerse en la correspondiente web- consiste en mantener encendida una antorcha como símbolo de nuestra existencia y dar a conocer los graves problemas que azotan a Haití por pertenecer al Tercer Mundo o países emergentes, tales como la extrema pobreza, escasez de agua potable, elevadísima mortalidad infantil, esperanza de vida inferior a los 47 años, analfabetismo, malnutrición sin olvidar la alta incidencia de enfermedades infecciosas que diezman a la población, indicadores que sitúan a esta república centroamericana como el país más pobre del hemisferio occidental.   

Redacción.-

10 de octubre de 2008

Número 19 de ‘Hojas de bohemia’. Juan José Téllez y Tito Muñoz presentarán ‘Sonados’, el 14 de octubre, en las Bodegas Conde de los Andes
















El próximo martes, 14 de octubre, a las 20.30 horas, se presentará en las Bodegas Conde de los Andes, el libro número 19 de la colección de poesía "Hojas de Bohemia" de EH Editores, Sonados, con la presencia de sus autores, Tito Muñoz y Juan José Téllez; de los prologuistas, el poeta Luis García Gil y el cantautor Javier Ruibal. La presentación correrá a cargo de los poetas Domingo F. Faílde y Dolors Alberola. El acto será presidido por Álvaro Quintero Mejía, asesor literario de EH Editores.
En palabras de Luis García Gil: Tito Muñoz y Juan José Téllez vienen de la raza de los poetas verdaderos, de los que conocen el oficio y saben además palpar la red de las madrugadas, el eco de los puertos, las caricias del amor, los suburbios del alma. Por su parte, Javier Ruibal dice: parece que una sola cabeza, un solo escritor diera forma a esta defensa de la noche como refugio de todas las proezas, a este elogio del duermevela, a esta reivindicación de la dulce melancolía con la que se visten y aderezan los amores que nunca fueron.
Tito Muñoz (Barcelona, a956) ha escrito obras de teatro y guiones para cortometrajes, letras de canciones -algunas con Joan Manuel Serrat: Tarrés (2000) y De cuando estuve loco (2002), o de El perro en el garaje, tema que da título a un disco editado en 2004 por Víctor Manuel-. Ha publicado libros de poesía, como Sirenas en conserva (1997), Metralla (1999) o Treinta de febrero (2002). En Una hawaiana con un ukelele (2005), mezcla el tema amoroso, a veces irónico y a veces serio, pero siempre tierno, con una percepción de la realidad en la que se mezcla también la mirada adulta con la libertad excesiva del niño y recorre un itinerario sentimental y poético con versos mayormente medidos y bien medidos, y detalles de gran poeta de oído, fácil versificador, de rima eficaz e ingenio despierto.
Juan José Téllez, hombre culto en el más profundo sentido de la palabra, de barba filosófica y eterno gastador de pajaritas, nació en Algeciras en el año 1958, pero podría haber nacido en cualquier otro sitio, porque es atemporal y explorador del universo, siempre un paso por delante del Hubble. Suele confesar que lo que de verdad le hubiera gustado ser era rockero, y llenar estadios y firmar autógrafos, pero tuvo que conformarse con cursar estudios de Historia en Cádiz ante la imposibilidad de estudiar periodismo, que es lo que le atraía desde niño. Ha trabajado en Diario 16, en la agencia Efe, en la cadena Ser, ha escrito guiones para el Loco de la Colina, frecuenta los platós de Canal Sur y tiene un programa de radio sobre la inmigración, Bienvenidos, que le ha hecho merecedor de un premio Ondas. También ha trabajado en Europa Sur, rotativo que ha dirigido, en Diario de Sevilla y en Diario de Cádiz. Actualmente colabora para La Voz. Pero eso son sólo datos en el kilométrico currículo de este Alatriste del siglo veintiuno que se bate con las armas de la palabra en todo duelo que considere injusto, porque, como él mismo dice, en las pocas cosas que creo, creo de verdad. Su escritura la ha diversificado entre la poesía, los relatos y el ensayo. En poesía en 1979 obtuvo el Premio Bahía de Algeciras con Crónicas urbanas. En Ciudad sumergida, enfrenta soledades y sentimientos. En 1989 obtuvo el Premio Ciudad de Irún, con el libro heterodoxo Daiquiri. Entre sus relatos podemos destacar: Amor negro, en el que nos presenta a unos personajes marginales que se inscriben en la mejor tradición picaresca hispana; El loro pálido, donde ahonda en los más variados registros linguísticos; o Main street, donde coloca un espejo en las calles de Gibraltar, para rendir homenaje a un pueblo, a uno y otro lado de la frontera, acostumbrado a ser rehén de las razones de Estado. En sus ensayos sobresalen: retratos de artistas de la talla de Carlos Cano, Chano Lobato o Paco de Lucía; el matador algecireño Miguel Mateo, Miguelín; y libros intensamente comprometidos como Moros en la costa, o Crónica de un sueño: memoria de la transición democrática en Cádiz.     

Redacción.-

8 de octubre de 2008

El historiador Juan Rodríguez Pardo habló de los pintores jerezanos del siglo XIX
















El Historiador del Arte Juan Rodríguez Pardo habló de los pintores jerezanos del siglo XIX ante el numeroso público que llenaba el salón de actos de la Escuela de Hostelería de Jerez, dentro del ciclo Una copa de Paquiro con…El acto, que estuvo presidido por el poeta Álvaro Quintero Mejía, asesor literario de EH Editores, comenzó con un minuto de silencio muy emotivo en memoria del recientemente fallecido Manuel Mesa. Posteriormente, tras una acertada disertación de Álvaro Quintero sobre la trayectoria de investigación de Juan Pardo, la conferencia estuvo presidida por la increíble obra de los pintores jerezanos del siglo XIX: Germán Álvarez de Algeciras, Salvador Sánchez Barbudo, Luis Silva y Gallegos Arnosa ( que realizó el baldaquino de la iglesia de Santiago), entre otros.
El siglo XIX, tan denostado en algunos aspectos, fue sin embargo una época de enorme riqueza cultural y una etapa crucial de rupturas y transformaciones que influirían de un modo especial en las corrientes artísticas. Cádiz no fue ajena a este proceso de cambio. Así entran en España las nuevas corrientes filosóficas y políticas, las nuevas tendencias pictóricas y nuevos conceptos artístico que se irradiarían, a toda la península, a través de Sevilla y Granada principalmente. Dentro de este contexto social, Jerez irá sufriendo una gran transformación social, cultural y económica, que llevará a la ciudad a vivir la época quizás de más esplendor de su historia y a dar artistas que, aun siendo ignorados y desconocidos en su propia tierra, pasearon el nombre de Jerez con gloria por todo el mundo.
Juan Rodríguez Pardo es historiador del arte especializado en los pintores jerezanos del siglo XVIII y XIX, cuya obra ha difundido por todo el mundo. Formó parte del grupo Espacio, uno de los más importantes grupos artísticos europeos de abstracción lírica liderado por Felo Monzón, y ha realizado multitud de exposiciones, entre las cuales podemos destacar el homenaje realizado por el Ayuntamiento de Jerez a Germán Álvarez de Algeciras, a los pintores jerezanos Luis Sevil y Salvador Sánchez Barbudo, el vino en la pintura universal o el XXV aniversario de Feriarte en Madrid, entre otros muchos.    

Redacción.-

4 de octubre de 2008

Memorias de la frontera. Alberola, Faílde y los complementarios
















En la noche del jueves, participaron en el acto de solidaridad por Birmania, que se celebró en la iglesia de La Victoria de El Puerto de Santa María: buen lugar el templo de una antigua cárcel para pedir la libertad de Aung San Suu Kyi, la principal lider opositora contra la dictadura militar que gobierna dicho país, actualmente llamado Myanmar y bajo una supuesta revolución azafrán que hace un año secuestró los derechos humanos en aquel lugar con nombre de película de Erroll Flynn y de grupo pop rock.
Los poetas Dolors Alberola y Domingo F. Faílde, residentes en Jerez, casados en la vida real y en la vida surreal de la poesía, secundaron un programa que también contaba con las presencias de Asunción Mateo, Juan Silva, Jesús Fernández Palacios, Merche Corisco, Javier Ruibal, David Palomar, Pepa Parra, Verónica Díaz, Mercedes Escolano, Gala Évora, Inmaculada Moreno y Anabella Zoch, entre otros cómplices en esa aventura libertaria.
Ambos, Faílde y Alberola, acaban de publicar nuevas entregas de su talento poético. Ella, El ojo y el tiempo, que mereció el premio de poesía en castellano Vicente Martín, que convoca el Ayuntamiento de Torrejón de la Calzada y que publica Ediciones Vitrubio. No es tanto autora prolífica, que lo es, sino vividora intensa: lo que ocurre es que en su biografía resulta difícil deslindar la vida de la obra. En este caso, quizá más que nunca, porque los versos que contienen, con la habitual intensidad que ella transmite por otro lado en los talleres de literatura que imparte, están trenzados con sus cinco sentidos.
Tacto de Mare Nostrum, besos de Rodin, poemas de Cernuda o Juan Ramón, pasajes de Chopin o lieds de Mahler, visiones de pagodas o ideas de María Zambrano, entre otros muchos argumentos, acompañan como pretexto a una poética, a menudo hímnica, que constituye toda una celebración de la vida y sus tesoros -llena de luz y de flores-, con un amplio abanico de placeres. Especialmente poderosa esa imagen última de Penélope lanzándose al mar: Asómate, yo duermo. Despiértame en tu rostro, invita en uno de sus versos. Quien suele hacerlo es Fáilde, quien le dedica expresamente sus dos últimos libros, Retrato de heterónimo, con el que recibió hace unos meses el premio Mariano Roldán y que ha publicado Anfora Nova y Región de los hielos perpetuos, también editado por Vitrubio tras obtener el premio Provincia de Guadalajara.
Si en ella, persiste un marcado tinte panteísta, un cierto nihilismo bien digerido es la banda sonora sentimental por la que se mueven los versos de su compañero de viaje.
En gran medida complementarios, si ella transmite una actitud ante el mundo en extremo vitalista, el escepticismo es la moneda corriente en las palabras de él: Mi futuro es la tierra de una fosa común, expresa Faílde en el último verso de Retrato de heterónimo, con una mayúscula carga de existencialismo, que no peca de anacrónica sino de un marcado sentido de la realidad sin trascendencia posible.
En cualquier caso, no se trata de un vaticinio personal, sino colectivo ya que su profunda decepción no es individual sino que incumbe a su generación toda. Ese mismo discurso se acentúa en su otro título: Somos lo que no somos,/ lo que fuimos jamás/ y no seremos nunca, vaticina.
Y mucho me temo que no le falta, que no le faltan, ni una pizca de razón. Ni un gramo de locura.    

© Juan José Téllez    
(La Voz, 04.10.08).-

3 de octubre de 2008

Música y poesía para la libertad de un pueblo. 'Va por Birmania, va por la Dama'



El antiguo monasterio de la Victoria, es decir, el patio gótico del que fuera penal de El Puerto, acogió anoche un concierto-recital o recital-concierto, que tanto monta, a beneficio del pueblo birmano, cuyos bárbaros dictadores (Birmania sufre una de las peores dictaduras de la historia universal) han convertido el país en un presidio, sofocando cualquier conato de disidencia e impidiendo que llegue a manos de los damnificados por las recientes inundaciones la ayuda humanitaria internacional. Hay que aplaudir, en otro orden de cosas, la conversión del tétrico reducto en bellísimo espacio de tolerancia y cultura.
Por Birmania, por la Dama (en alusión a Aung San Suu Kyi, premio Nobel de la paz, secuestrada en su propio domicilio por los militares facciosos), era el lema de un acto que transcurrió por los cauces de la belleza y la exaltación de la libertad, hermanando a poetas y músicos, ante el publicó que llenaba el aforo del recinto portuense.
Rafael Alberti –en la voz de Asunción Mateo-, Jesús Fernández Palacios, Juan José Téllez, Pepa Parra, Dolors Alberola, Mercedes Escolano, Domingo F. Faílde e Inmaculada Moreno leyeron sus poemas, que sirvieron un intermedio lírico a las actuaciones de los cantantes Juan Silva, David Palomar, Javier Rubial, Merche Corisco, Verónica Díaz, Gala Évora y Anabela Zoch. Concha Pinós, directora de Birmania por la paz, pronunció las palabras introductorias.

Redacción.-

2 de octubre de 2008

Con su libro "Letras de tierra". Amaya Blanco gana el XIV Premio de Poesía El Ermitaño



El pasado 26 de septiembre, un jurado compuesto por los poetas y escritores Mariano Rivera, Felipe Lamadrid, Juan Graván, Manuel Dugo y Rafael Esteban Poullet otorgó el premio de poesía El Ermitaño, en su XIV convocatoria, a la poeta y escritora Amaya Blanco, por su libro Letras de tierra. El premio está dotado con mil doscientos euros y la publicación de la obra galardonada.
Amaya Blanco, malagueña de 1979 y residente en El Puerto de Santa María, es filóloga, especialista en árabe, circunstancia que la ha llevado a muchos países de ese ámbito cultural. Ha vivido dos años en Damasco y otros dos en El Cairo. Actualmente, trabaja en un programa de cooperación con Marruecos, de la Diputación gaditana. No es extraño, por tanto, que Letras de tierra refleje las experiencias de la autora en sus viajes por el mundo árabe.
Aunque éste sea el primero que firma Amaya Blanco, no se trata de un libro primerizo, pues nos consta que la poeta lo ha sometido a un lento, minucioso y rigurosísimo proceso de elaboración. Un total de treinta y dos poemas, de tema social unos y otros intimistas, componen esta entrega, que está dividida en tres partes. En ellos se detectan algunas influencias, que van de las vanguardias al Veintisiete, aunque siempre la voz de la autora se impone, vigorosa y original.
El libro saldrá a la luz el próximo mes de diciembre.

Redacción.-

1 de octubre de 2008

Rafael Esteban Poullet presentó "El lecho pródigo"














Se presentó con gran éxito en la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez el volumen nº 18 de la colección de poesía "Hojas de Bohemia", de EH Editores. El libro en cuestión, El lecho pródigo, cuyo autor es el poeta portuense Rafael Esteban Poullet, fue presentado por su prologuista, la conocida poeta Dolors Alberola. Introdujo el acto el también poeta Álvaro Quintero, asesor literario de EH.
Dolors Alberola, que realizó la glosa del libro, comentó que la palabra pródigo tiene varias acepciones. A pesar de que, procede del latín, Rafael Poullet parece reclinarse en aquellas cuyo significado ilumina la dádiva o fecundidad, aunque sepa perfectamente que la vida, luchadora incansable, pone constantemente ante nuestros ojos su diferente idea y hace del propio verbo un desperdicio o un desprecio. Pero la poesía es eso cuya imposible definición convierte en posible cualquier cosa, la que alcanza sentido y se sitúa donde el deseo indica.
Rafael Esteban Poullet (El Puerto de Santa María, Cádiz, 1935), a quien Domingo F. Faílde definió como uno de los activos más sólidos de la literatura gaditana, se inclinó primeramente hacia la pintura y el cine. Más tarde se decanta por la poesía y la investigación antropológica de la religiosidad popular y su entronque con el paganismo grecolatino. Creador y propulsor de asociaciones culturales, como la célebre tertulia El Ermitaño, ha publicado poemas en revistas literarias y diversas antologías. Su poemario Et in Artadia ego apareció en la colección de poesía del Aula de Cultura José Cadalso, en 2001. Su reciente novela Yo, Juan, el discípulo amado es la primera entrega de una trilogía sobre los orígenes del cristianismo.   

Pulsar aquí para ver un breve vídeo del acto    
Pulsar aquí para leer el texto de Dolors Alberola acerca de El lecho pródigo    

Redacción.-