ATRACO DIGITAL

Que el llamado Canon digital es un atraco a la ciudadanía, pocos lo dudan ya. Se trata de un impuesto ominoso que, so pretexto de proteger al creador de la obra literaria o artística –que poco o nada se beneficia, en realidad, de este disparate-, engordará el bolsillo de esa grey de gestores, agentes y otros intermediarios, que conforman ese otro engendro, denominado por los politicastros industria cultural, de la que forman parte. Por si esto fuera poco, esta versión moderna del legendario tributo de las cien doncellas, constituye un asalto a la lógica; pues, si debo pagar una tasa al comprar un CD, solamente por la posibilidad de utilizarlo para albergar la copia pirata –y, por, supuesto, privada- de un disco o libro, ¿dónde, en primer lugar, la presunción de inocencia? Y, en segundo lugar, ¿por qué no crean un impuesto sobre la memoria? La de cualquier muchacho podría almacenar cientos de emepetrés y, luego, difundirlos oralmente: ¿por qué no otro impuesto sobre el lenguaje?
La indignación de los afectados, que somos todos (incluidos bastantes escritores, con lógica y vergüenza), se hace oír en los foros a su alcance, por más que el Gobierno se empecine en no escucharlos. Hoy, por ejemplo, trajo el correo electrónico el texto siguiente, que proponemos a la consideración de nuestros lectores:

Queridos amigos:

¿Habéis visto la nueva ley de canon digital aprobado ayer en el Parlamento? Ya se ve que hoy en día hablar de los Lunnies o de Espinete es mucho más serio que hablar de política. Confieso que no he echado cuentas ni consultado el código penal. Me limito a reenviarlo, pero anticipo que, en algún caso, no está muy descaminado. Los que estéis acostumbrados a copiar y pegar, en adelante, pensarlo.

1. PREGUNTA

a) Luis se descarga una canción de Internet.

b) Luis decide que prefiere el disco original y va a El Corte Inglés a hurtarlo. Una vez allí, y para no dar dos viajes, opta por llevarse toda una discografía. La suma de lo hurtado no supera los 400 euros.

RESPUESTA: La descarga de la canción sería un delito con pena de 6 meses a dos años. El hurto de la discografía en El Corte Inglés ni siquiera sería un delito, sino una simple falta (art. 623.1 del Código Penal).

2. PREGUNTA:

a) Luis se descarga una canción de Internet.

b) Luis va a hurtar a El Corte Inglés y, como se la va la mano, se lleva cincuenta compactos, por valor global de 1.000 euros.

RESPUESTA: Seguiría siendo más grave la descarga de Internet. El hurto sería un delito, porque supera los 400 euros, pero sería de menor pena que la descarga (art. 234 del Código Penal).

3. PREGUNTA:

a) Sergio, en el pleno uso de sus facultades mentales, se descarga una canción de Ana Belén.

b) Sergio, en un descuido de Ana Belén, se lleva su coche y lo devuelve 40 horas después. RESPUESTA: Sería mas grave la descarga. El hurto de uso de vehículo tiene menos pena, a tenor del articulo 244.1 del Código Penal.

4. PREGUNTA:

a) Ocho personas se intercambian copias de su música favorita.

b) Ocho personas participan en una riña tumultuosa utilizando medios o instrumentos que pueden poner en peligro sus vidas o su integridad física.

RESPUESTA: Es menos grave participar en una pelea que participar en el intercambio de compactos. Participar en una riña tumultuosa tiene una pena de tres meses a un año (art. 154 del Código Penal)y el intercambio tendría una pena de 6 meses a 2 años (art. 270 del Código Penal). Si algún día te ves obligado a elegir entre participar en un intercambio de copias de CDs o participar en una pelea masiva, escoge siempre la segunda opción, que es obviamente menos reprobable.

5. PREGUNTA:

a) Juan fotocopia una página de un libro.

b) Juan le da un par de puñetazos a su amigo por recomendarle ir a ver la película 'Los Ángeles de Charlie'.

RESPUESTA: La acción más grave desde un punto de vista penal sería la 'a', puesto que la reproducción, incluso parcial, seria un delito con pena de 6 meses a dos años de prisión y multa de 12 a 24 meses. Los puñetazos, si no precisaron una asistencia médica o quirúrgica, serían tan solo una falta en virtud de lo dispuesto en el artículo 617 en relación con el 147 del Código Penal.

¡¡¡País!!!

Tres nuevos libros de “Hojas de bohemia”. EH Editores publica obras de Josela Maturana, José Lupiáñez y Fernando Cañas

EH Editores acaba de publicar tres nuevos títulos de la colección de poesía Hojas de Bohemia. Se trata de Principio de la desolación, de Josela Maturana, La edad ligera, de José Lupiáñez, y Diamante Roto, de Fernando Cañas. Como es habitual en la colección, los tres volúmenes llevan una acuarela en la cubierta de la pintora Pilar González García-Mier.
Principio de la desolación cuenta con un prólogo de Juana Castro, quien señala que se trata de un libro para leer una y cien veces, porque en cada lectura habrá nuevos hallazgos, propuestas no advertidas, sensorialidad, revelaciones. Josela Maturana nació en Melilla en 1959. Sus versos evocan el mestizaje cultural que le nutrió durante la infancia en su ciudad natal. Ha publicado varios títulos anteriores, que han merecido distinciones como el Premio Carmen Conde o el Feria del Libro de San Fernando. Maturana, licenciada en Filosofía y Letras, es profesora de adultos en San Fernando (Cádiz) y autora, además, de un estudio sobre el dolor íntimo y social del analfabetismo en la mujer.
La edad ligera, de José Lupiáñez, supone, según su prologuista, Fernando de Villena, el fin de una etapa y el comienzo de otra en la trayectoria del autor. Para Villena, Luipiáñez avanza en este poemario por el reino del frío, y sólo la presencia del mar, símbolo de la belleza, unifica el pasado y el presente y da sentido a la travesía del existir. José Lupiáñez comenzó a trabajar desde muy joven como poeta y crítico en numerosas publicaciones españolas y extranjeras. Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Granada, ha desarrollado una importante labor en la prensa cultural y como editor. Ha sido reconocido con importantes premios: Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Luis de Góngora, Emilio Prados, etc.
Diamante Roto, de Fernando Cañas, un autor que falleció con 39 años, al caer por unas escaleras en Cádiz, la madrugada del 27 de marzo de 2004. Cañas fue un agente activo en la movida gaditana y madrileña de los ochenta. Según Juan Diego Fernández, prologuista y autor de la selección de textos que reúne este libro, Fernando Cañas escribía igual que vivía, incapaz de engañar. El poeta y periodista Juan José Téllez ha señalado que más de un lector se sorprenderá con la lucidez de un poeta desgarrado.
Con éstos, son ya dieciséis los títulos de la colección Hojas de Bohemia que EH Editores ha publicado.
.

Redacción.-

Dolors Alberola presentó "EL OJO Y EL TIEMPO"

El pasado viernes, día 14 de diciembre, coincidiendo con la festividad del poeta Juan de Yepes, también conocido como San Juan de la Cruz y venerado como patrón de sus colegas españoles, tuvo lugar en la localidad madrileña de Torrejón de la Calzada la presentación del libro El ojo y el tiempo, que valiera a Dolors Alberola el premio “Vicente Martín”, fallado a principio de este último verano.

Para leer la crónica completa de la presentación y ver el reportaje fotográfico, pinche aquí.

Domingo F. Faílde gana el XVIII Premio de Poesía "Mariano Roldán"

El pasado día 7 de diciembre, se falló la XVIII edición del premio de poesía “Mariano Roldán”, que ha ganado Domingo F. Faílde.
Su libro, Retrato de heterónimo, fue valorado por el jurado como uno de los mejores libros que se han presentado en la trayectoria del premio, según manifestó a la prensa su portavoz, José María Molina Caballero, quien mostró su satisfacción por la unanimidad del jurado al elegir al premiado. Las claves de esta valoración residen en unos textos sobresalientes, a los que se añade un componente de originalidad, con unos finales sorpresivos. Por esta misma razón, a diferencia de años anteriores, para Molina este autor, o al menos este poemario, no es fácil de clasificar, de manera que, aunque tenga algunos tintes cultistas o de poesía de la experiencia, por encima de todo posee una voz muy personal e independiente.
Similares características observó el también poeta y miembro del jurado Manuel Gahete, que manifestó su sorpresa por el hecho de que detrás de un libro tan fresco, juvenil y con ansia de ser postmoderno estuviera un hombre con una trayectoria tan amplia. Para Gahete, también hay un regusto quevediano y barroco en una obra que aparentemente es simpática, pero que encierra muchos guiños a la muerte, a la decepción y al fracaso, todo ello tamizado por una chispa de ironía ante la adversidad del ser humano. Tal vez en esa compensación radique la originalidad del libro.
Los responsables del premio aseguraron que la publicación de Retrato de heterónimo, en la colección Ánfora Nova, tendrá lugar la próxima primavera.
.
Redacción.-

Domingo F. Faílde leyó sus poemas en Estella del Marqués

El día 11 por la tarde, Domingo F. Faílde ofreció una lectura poética en Estella del Marqués, dentro del circuito literario que viene organizando el Centro Andaluz de las Letras.
El poeta, que inició su intervención explicando a los presentes su idea de poesía, leyó en primer lugar unos sonetos alusivos a este concepto y, soslayando su obra anterior a 2002, centró la lectura en textos publicados a partir de esa fecha, para cerrar el acto con una serie de poemas de su próximo libro.
En el espacio dedicado a poetas clásicos o fallecidos, Faílde reivindicó la figura de Javier Egea. Porque era amigo mío y un enorme poeta, dijo.
.
Redacción.-

EL SÍNDROME FELINO. Acto de presentación en el Ateneo de Jerez

Ayer, 10 de diciembre, a las 8,30 de la tarde, tuvo lugar en el Ateneo de Jerez la presentación de El síndrome felino, revista digital de literatura que dirige Domingo F. Faílde. En el acto intervinieron algunos de los poetas presentes en el primer número.
El director de la nueva revista explicó a grandes rasgos la génesis de un proyecto con vocación de continuidad –dijo-. Aceptando que la poesía sea una enfermedad de la conciencia, "el síndrome felino" consistiría en un cuadro caracterizado por la astucia, la agilidad, un estado de sigilosa alerta y una enorme elegancia en el acto de cazar –añadió-. Los objetivos de la publicación, son: abrir un espacio de libertad, al servicio de la belleza; explorar nuevas formas de expresión y comunicación; restituir a la literatura su dignidad e independencia, contribuir a la regeneración de la vida literaria y ofrecer cauces, uno más, a la creación, según manifestó el propio Faílde, quien, terminada su alocución, fue presentando a los poetas que intervinieron: Dolors Alberola, Uriel Garrán, Álvaro Quintero Mejía, Sandra Rubio, Isabel de Rueda, Manuel Saborido Pastor, Carmen Sáiz Naupaver y Maribel Tejero leyeron sus poemas, que causaron una magnífica impresión al auditorio. Excusaron su ausencia Juan José Téllez, Francisco López Villarejo, Enfero Carulo, Alejandro Pérez Guillén, Álvaro Altozano, Carlos Rivera, José Antonio Sáez y José María Pinilla.
Por último, se sirvió una copa de jerez, gentileza de las Bodegas González Byass.
El síndrome felino le reitera su agradecimiento, así como a M. Carmen López Frías, Maribel Tejero y José María Soto por su valiosa contribución a este acto.
Pulsar aquí para ver el reportaje fotográfico de la presentación.

A la nueva publicación se accede escribiendo: http://www.elsindromefelino.blogspot.com/
.
Redacción.-

"EL OJO Y EL TIEMPO". Dolors Alberola presenta en Madrid su libro más reciente

El ojo y el tiempo es el título del libro que valiera a Dolors Alberola el II Premio de Poesía “Vicente Martín”, hace ahora seis meses. Editado por Vitruvio, sale a la luz el próximo viernes, día 14, tras su presentación oficial en la localidad madrileña de Torrejón de la Calzada, sede de dicho premio. La escritora tiene previsto presentar el libro en diversas ciudades andaluzas, a partir del próximo enero.

El acto, que se celebrará en la Casa de Cultura, dará comienzo a las 8 de la tarde.
.
Redacción.-

El día 11, en Estella. LECTURA POÉTICA DE DOMINGO F. FAÍLDE

Domingo F. Faílde ofrecerá una lectura poética en la Biblioteca Pública Municipal de Estella del Marqués. El acto, patrocinado por el Centro Andaluz de las Letras y el Ayuntamiento de aquella localidad, tendrá lugar el próximo martes, día 11 de diciembre, a las 6 de la tarde. Isabel Álvarez será la encargada de efectuar la presentación del poeta.
.
Redacción.-

DOLORS ALBEROLA: Lectura poética en Algar

Algar es un simpático pueblo de la sierra gaditana, en el que apenas viven mil seiscientas personas, rodeado por la naturaleza, verdadera reina y señora de aquellos pagos. Sus pequeñas dimensiones no son óbice, sin embargo, para exhibir con orgullo una hermosa biblioteca, cuya responsable, Mercedes Rodríguez, la mima, la proyecta a su entorno social y casi se diría la mete en las casas de sus vecinos.
Éste fue el escenario de la lectura poética que, bajo el patrocionio del Centro Andaluz de las Letras, ofreció Dolors Alberola el día 30 de noviembre, ante un auditorio que, en relación con el censo de la localidad, puede calificarse de numeroso. En efecto, ante una treintena de personas, que la siguieron con evidente interés, la autora recorrió su propia obra, a través de los textos más importantes de cuantos integran su producción, para cerrar el acto reivindicando la figura de José Ángel Valente, de quien leyó unos poemas.
Al final, tras un coloquio lleno de espontánea frescura, la poeta y sus lectores compartieron un ágape.
.
© Redacción.-

Presentación de LAS CRÓNICAS DE AL-ÁNDALUS, de FERNANDO QUIÑONES

EH Editores presenta Las crónicas de al-Ándalus, de Fernando Quiñones, el próximo jueves 29 de noviembre, a las 20.30 horas, en la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez (C/ Einstein, 5; Parque Empresarial de Jerez). El volumen constituye el número 13 de la colección de poesía Hojas de Bohemia e incluye un prólogo de Pilar Paz Pasamar y un epílogo de Ana Sofía Pérez-Bustamante Mourier.
Las crónicas de al-Ándalus se publicó por primera vez en 1970 en la editorial barcelonesa Llibres de Sinera, dentro de la colección Ocnos. En el libro Quiñones mezcla historia y poesía a partir de una base real formando un vértigo de reviviscencias. La edición de EH Editores se basa en la que, ya ampliada, insertara el propio escritor en su Libro de las crónicas. Para la prologuista Pilar Paz Pasamar, Las crónicas de al-Ándalus es una de las mejores de ese puzzle compuesto por diez de las más originales e inteligentes obras del siglo XX. Por su parte, Pérez-Bustamante afirma que todo el libro, con sus poemas de amor y su ambiente de oficios artesanales y mercados tiene el aire de la vieja Andalucía de los años 50: ésa que se parecía al Marruecos de hoy, ésa que Quiñones empezaba a añorar cuando al filo de los 70 su España estaba cambiando demasiado y demasiado rápidamente.
Considerada una de las plumas más brillantes del panorama español del siglo XX, la figura de Fernando Quiñones (Chiclana de la Frontera, Cádiz, 1930 - Cádiz, 1998) acrecienta su vigencia con el paso del tiempo. Maestro en el género del relato y singular novelista, como poeta, Quiñones se adelantó a su época, pues sus Crónicas, al decir de José Hierro, propician caminos diferentes a la poesía española en general.
En la presentación del libro intervendrán la poeta Pilar Paz Pasamar, Mauro Quiñones, hijo del gran escritor y presidente de la Fundación Fernando Quiñones, y Mauricio Gil Cano, director literario de EH Editores.
.
Redacción.-

José Mª. Pinilla presentó "El libro de las excusas"

El pasado 21 de noviembre se presentó, en la Universidad de Murcia, El libro de las excusas, que valiera a su autor, el poeta José María Pinilla, el premio Luys Santamarina-Ciudad de Cieza en su duodécima convocatoria. El libro ha sido editado por Vitruvio.
.
Redacción.-

Juana Castro en Jerez

Dentro del ciclo Pliegos de Agramante, la fundación cultural que ostenta el nombre de José Manuel Caballero Bonald acogió anoche los versos de Juana Castro, sin duda una de las voces más singulares y vigorosas de la poesía española contemporánea.
Juana Castro nació en Villanueva de Córdoba, en 1945. Estudió Magisterio y ejerció la docencia en diversas localidades hasta afincarse en la capital, donde reside actualmente, consagrada a la literatura.
Ha publicado, entre otros, los libros de poesía: Cóncava mujer (Córdoba, Zubia, 1978), Del dolor y las alas (Villanueva de Córdoba, Ayuntamiento, 1982), Paranoia en otoño (Premio Juan Alcaide; Valdepeñas, Ayuntamiento, 1985), Narcisia (Barcelona, Taifa, 1986), Arte de cetrería (Premio Juan Ramón Jiménez, Huelva, Diputación, 1989), Alta traición (Fernán-Núñez, Jorge Huertas, 1990), Fisterra (Madrid, Libertarias-Prodhufi, 1991), No temerás (Premio Carmen Conde; Madrid, Torremozas, 1994), Del color de los ríos (accésit del Premio Esquío; Ferrol, Esquío, 2000), El extranjero (Premio San Juan de la Cruz; Madrid, Adonais, 2000), La jaula de los mil pájaros (Málaga, Rafael Inglada, 2004) y Los cuerpos oscuros (Premio Jaén; Madrid, Hiperión, 2005).
Se ha dicho que su poesía se asoma al pasado tanto como se adelanta al futuro. Es una clara voz de mujer que incorpora a la tradición literaria el otro lado de la experiencia humana, la que estaba por decirse, al tiempo que renueva los mitos reinventándolos o descubriendo la cara que ocultaban.

.
Redacción.-

Entrevista a PILAR PAZ PASAMAR (Diario de Sevilla)

Veo mi obra como una corriente que genera sus meandros, curvas y rectas.
La autora jerezana publica El río que no cesa, una antología que incorpora un CD en el que la escritora recita sus poemas.
.
Para leer la entrevista completa, pulse aquí.

LA LÍRICA DE DOMINGO F. FAÍLDE. A propósito de "Las sábanas del mar"

Siempre advertí de que la lírica de Domingo F. Faílde contiene proyecciones metafísicas. La reflexión como argumento para construir un espacio lírico sublime en el que el lenguaje coadyuva en la conformación de una simbolización del existir. A veces con asideros que se adueñan de la palabra y la exprimen hasta recuperar su esencia pero también la revisten de un pesimismo militante que lo acerca a un cierto romanticismo actualizado.
Las sábanas del mar (Colección Ancha del Carmen, Ayuntamiento de Málaga, 2005), es un emotivo encuentro con la vida cuando ésta alcanza la bondad de una mirada cómplice y un sentimiento compartido. El amor fulge en esa perífrasis metafórica del título y se va adueñando del poemario a partir de una estructura apostrófica que se reitera como horma en la que anclar el verdadero objeto del poemario: la expresión grandiosa del significado del amor en el poeta.

.

Para seguir leyendo este artículo de Francisco Morales Lomas, pulse con el ratón aquí.

Francisco Lambea presenta "Meditación de tu nombre"

El próximo viernes, 9 de noviembre, a las 20.30 horas, tendrá lugar la presentación del libro Meditación de tu nombre, de Francisco Lambea Bornay, publicado por Sial Ediciones, en el salón de actos de la Fundación Rafael Alberti, en El Puerto de Santa María.

Francisco Lambea Bornay (Villanueva de la Serena, Badajoz, 1968 ) es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense. Ha desarrollado labores periodísticas en Televisión Española, Cadena Ser, ABC y Antena 3 Radio y publicado artículos en diversos medios. Desde 1996 es responsable de informativos de Telepuerto, televisión local de El Puerto de Santa María.
El autor, que, según ha declarado a la prensa, es un poeta felizmente casado, tras once años de matrimonio, dedica estos poemas, que ensalzan el amor sosegado y alegre, aunque algunos tienen un tono más melancólico, a su mujer,Victoria. Meditación de tu nombre es su primer libro.
.

Redacción.-

La Sociedad General de Autores ataca de nuevo

Cuando yo era un muchacho, en la España de 1931, vivía en Aranjuez un Maestro Nacional llamado D. Justo G. Escudero Lezamit. A punto de jubilarse, acudía a la escuela incluso los sábados por la mañana aunque no tenía clases porque allí, en un despachito que le habían cedido, atendía su biblioteca circulante. Era suya porque la había creado él solo, con libros donados por amigos, instituciones y padres de alumnos. Sus “clientes” éramos jóvenes y adultos, hombres y mujeres a quienes sólo cobraba cincuenta céntimos al mes por prestar a cada cual un libro a la semana. Allí descubrí a Dickens y a Baroja, leí a Salgari y a Karl May.
Muchos años después hice una visita a un bibliotequita de un pueblo madrileño. No parecía haber sido muy frecuentada, pero se había hecho cargo recientemente una joven titulada quien había ideado crear un rincón exclusivo para los niños con un trozo de moqueta para sentarlos. Al principio las madres acogieron la idea con simpatía porque les servía de guardería. Tras recoger a sus hijos en el colegio los dejaban allí un rato mientras terminaban de hacer sus compras, pero cuando regresaban a por ellos, no era raro que los niños, intrigados por el final, pidieran quedarse un ratito más hasta terminar el cuento que estaban leyendo. Durante la espera, las madres curioseaban, cogían algún libro, lo hojeaban y veces también ellas quedaban prendadas.
Tiempo después me enteré de que la experiencia había dado sus frutos: algunas lectoras eran mujeres que nunca habían leído antes de que una simple moqueta en manos de una joven bibliotecaria les descubriera otros mundos. Y aún más años después descubrí otro prodigio en un gran hospital de Valencia. La biblioteca de atención al paciente, con la que mitigan las largas esperas y angustias tanto de familiares como de los propios enfermos fue creada por iniciativa y voluntarismo de una empleada. Con un carrito del supermercado cargado de libros donados, paseándose por las distintas plantas, con largas peregrinaciones y luchas con la administración intentando convencer a burócratas y médicos no siempre abiertos a otras consideraciones, de que el conocimiento y el placer que proporciona la lectura puede contribuir a la curación, al cabo de los años ha logrado dotar al hospital y sus usuarios de una biblioteca con un servicio de préstamos y unas actividades que le han valido, además del prestigio y admiración de cuantos hemos pasado por ahí, un premio del gremio de libreros en reconocimiento a su labor en favor del libro.
Evoco ahora estos tres de entre los muchos ejemplos de tesón bibliotecario, al enterarme de que resurge la amenaza del préstamo de pago. Se pretende obligar a las bibliotecas a pagar 20 céntimos por cada libro prestado en concepto de canon para resarcir -eso dicen- a los autores del desgaste del préstamo. Me quedo confuso y no entiendo nada.
En la vida corriente el que paga una suma es porque:

a) obtiene algo a cambio.

b) es objeto de una sanción.
Y yo me pregunto: ¿qué obtiene una biblioteca pública, una vez pagada la adquisición del libro para prestarlo? ¿O es que debe ser multada por cumplir con su misión, que es precisamente ésa, la de prestar libros y fomentar la lectura?Por otro lado, ¿qué se les desgasta a los autores en la operación?¿Acaso dejaron de cobrar por el libro vendido?¿Se les leerá menos por ser lecturas prestadas?¿Venderán menos o les servirá de publicidad el préstamo como cuando una fábrica regala muestras de sus productos?

Pero, sobre todo: ¿Se quiere fomentar la lectura?

¿Europa prefiere autores más ricos pero menos leídos?

No entiendo a esa Europa mercantil.

Personalmente prefiero que me lean y soy yo quien se siente deudor con la labor bibliotecaria en la difusión de mi obra.
Sépanlo quienes, sin preguntarme, pretenden defender mis intereses de autor cargándose a las bibliotecas. He firmado en contra de esa medida en diferentes ocasiones y me uno nuevamente a la campaña.
¡NO AL PRÉSTAMO DE PAGO EN BIBLIOTECAS!

.
© José Luis Sampedro

Eloy Gómez Rube presenta en Cádiz "La trilogía: sperpento gaditano de las vidas standars"

Eloy Gómez Rube nació en 1952 en el gaditano barrio del Mentidero. Escritor underground, inicia en la década de los 80 lo que él mismo denominara una literatura canalla, yonki y maricona, inspirada en su entorno. Según Lisergia.net, es un escritor autodidacta y autoproducido, incansable viajero por el espacio y las modas de la Vida Moderna de los últimos 30 años.Autodidacta, como él mismo confiesa, comenzó a escribir a los 12 años. Cronista de la vida urbana de su Cádiz natal, que nutre sus escritos, lleva a ellos las experiencias de sus numerosos viajes y una vida azarosa e intensa.

El próximo miércoles, día 31 de octubre, a las 8 de tarde, presentará en la sala Pay Pay (calle Silencio, 1; Cádiz), el libro titulado La trilogía: sperpento gaditano de las vidas standars (sic), publicado por EH. El volumen recoge tres piezas teatrales de Eloy Gómez Rube. Además, incluye un prólogo de la profesora Ana Sofía Pérez-Bustamante Mourier, a cuyo cuidado ha estado la edición, así como dos entrevistas al autor y varios textos más de Gómez Rube, como su célebre Manifiesto Contrakutre. Un dibujo inédito de Enrique Naya, integrante del dúo Costus, ilustra la cubierta de La trilogía. En su interior, aparece una caricatura que, en su día, el dibujante Fritz hiciera de Eloy. Según Pérez-Bustamante, el meollo de este libro es una trilogía teatral de carácter neoesperpéntico: tres sainetes canallas inspirados en el lumpen del gaditano barrio del Pópulo.
Además del autor, intervendrán en el acto Ana Sofía Pérez-Bustamante Mourier, profesora de Literatura Española de la Universidad de Cádiz, y el poeta Mauricio Gil Cano, director literario de la editorial.Terminada la presentación, se servirá una copa de vino.
.
Redacción.-

Luisa Futoransky presentó "SEQÜANA BARROSA"

La argentina Luisa Futoransky presentó ayer su nuevo libro, Seqüana Barrosa, en la bodega Conde los Andes, en Jerez. El volumen constituye el número 12 de la colección de poesía Hojas de Bohemia y cuenta con un prólogo de la escritora Reina Roffé. En el acto de presentación, además de la propia Futoransky, intervinieron el director gerente de Paternina Díez-Mérito, Jaime Romero, el director literario de EH Editores, Mauricio Gil Cano, y la poeta Dolors Alberola, quien en su alocución, llena de intenso lirismo, realizó un recorrido por las claves estéticas del libro y las fuentes de inspiración de la autora (1). Más de 200 personas asistieron al acto. Futoransky leyó una selección de poemas de su nuevo libro y entabló un diálogo con el público. Entre sus poemas, no faltaron los que hacían alusión a París o a Hiroshima, pero también al vino, como en su Crónica cisterciense. Con anterioridad al acto, Luisa Futoransky firmó una bota en la misma bodega.
Luisa Futoransky nació en Buenos Aires en 1939, pero vive en París desde 1981. Allí ha sido conferenciante del Centro Pompidou y redactora de la agencia de noticias France Presse. Poeta, ensayista y narradora, ha sido distinguida con importantes galardones en España, Argentina y Francia, entre los que destacan tres premios de poesía del Fondo Nacional de las Artes y el Chevalier des Arts et Lettres. Luisa Futoransky se define como una mujer que no gusta de las normas ni los corsés. Al finalizar el acto, se sirvió un jerez de honor y un aperitivo por gentileza de Paternina Díez-Mérito y de la Escuela de Hostelería de Jerez.
.
(1) Para leer el texto de la presentación efectuada por Dolors Alberola, pulse aquí.
.
Redacción.-

Lectura poética de Sandra Rubio y María del Carmen Sáiz. Las jóvenes autoras leyeron sus versos en "Los dos deditos"

Las jóvenes poetas Sandra Rubio y María del Carmen Sáiz Neupaver ofrecieron una lectura de poemas en la cervecería "Los dos deditos". El acto, organizado por el Departamento de Actividades Culturales de la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez, dentro del ciclo Versos autumnales, fue presentado por el director literario de EH Editores, Mauricio Gil Cano. Sandra Rubio leyó una selección de textos de una desgarradora belleza. Por su parte, María del Carmen Sáiz sedujo al auditorio con la musicalidad de sus poemas. Al finalizar, se sirvieron unas cervezas y un aperitivo por parte de "Los dos deditos" y la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez.
.
Redacción.

Braulio Ortiz presentó su "Defensa del pirómano"

El libro Defensa del pirómano, de Braulio Ortiz Poole, fue presentado ayer, miércoles, en la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez. El volumen constituye el número 11 de la colección de poesía Hojas de Bohemia y está prologado por Miguel Florián. El director literario de EH Editores, Mauricio Gil Cano, destacó la brillante carrera periodística y literaria de Braulio Ortiz, así como la calidad del libro que se presentaba. A continuación, el propio Ortiz Poole leyó algunos textos de su poemario, consiguiendo emocionar a los numerosos asistentes al acto.
Braulio Ortiz Poole nació en Sevilla en 1974. Licenciado en Ciencias de la Información, ha sido guionista del programa de Canal Sur TV El público lee y, actualmente, trabaja como redactor de la sección de Cultura del Diario de Sevilla. Ha publicado la novela Francis Bacon se hace un río salvaje y el libro de relatos Biografías bastardas, que han merecido encendidos elogios por parte de la crítica especializada. Defensa del pirómano es su primer título de poesía, y de él dice su autor que es un descenso a los fantasmas personales, una mirada sin concesiones al reflejo de uno en el espejo, y por momentos es descarnado y brutal en su sinceridad.
Al finalizar el acto, se ofreció un jerez de honor y un aperitivo por gentileza de las bodegas Paternina Díez-Mérito y la Escuela de Hostelería de Jerez.
.
Redacción.-

"Vida de perros", una antología con presencia de Dolors Alberola

El próximo viernes, 5 de octubre, a las 20.00 h., en la sede de la Asociación de Escritores y Artistas Españoles, se presentará en Madrid el libro Vida de perros. Poemas perrunos, una antología temática que publican en coedición las editoriales Buscarini y 4 de agosto. Esta obra recoge poemas de ciento veintitrés autores, entre ellos: Dolors Alberola, Carlos Bousoño, Francisco Brines, Antonio Carvajal, José Ángel Cilleruelo, Emilio Coco, José Corredor-Mateos, Luis Alberto de Cuenca, José Fernández de la Sota, Antonio Gala, Vicente Gallego, Enrique Gracia Trinidad, Ángel Guinda, Carlos Marzal, José Antonio Mesa Toré, Juan Luis Panero, Leopoldo María Panero, Jorge Riechmann, Alberto Santamaría,José Saramago, Juan Carlos Suñén y Luis Antonio de Villena. La edición y el prólogo corrieron a cargo del escritor y periodista Diego Marín.
En unas declaraciones efectuadas al blog Escritores, el antólogo dijo que el perro ha sido siempre, más que el mejor amigo del hombre, su mano derecha en diferentes labores. Hombre y perro llevan conviviendo 15.000 años, primero como fiel aliado en la caza, luego en la batalla, más tarde como guardián de la casa y, ya recientemente, guía de invidentes, detector de drogas y explosivos, rescatador de personas en catástrofes y hasta animal de propiedades terapéuticas saludables para algunas enfermedades humanas. El perro es, sin duda, el animal que más labores sociales realiza para el hombre y aún no hemos aprendido a respetarlo como merece cualquier ser vivo: tan sólo en La Rioja se abandonan 5.000 perros cada año. Además, el perro es un motivo literario que los escritores, desde Homero hasta los principales autores españoles de la actualidad, han tratado a lo largo del tiempo.
Para Dolors Alberola, presente en estas páginas y autora de un libro titulado Arte de perros, el can es una de las manifestaciones de la vida y como tal hay que amarla y respetarla. Es un hermano, que sufre las mismas vicisitudes y sueña el mismo amor.
.
Redacción.-

Lectura poética de Dolors Alberola en Prado del Rey

La biblioteca municipal de Prado del Rey, en plena serranía gaditana, acogió la lectura poética que, a cargo de Dolors Alberola, tuvo lugar anoche, ante un auditorio atento e interesado, que siguió los poemas de la autora y se sintió cómodo en el coloquio, caluroso e inteligente, que cerró el acto.
Dolors Alberola ofreció a los asistentes una selección de sus textos más recientes, aunque no faltaron poemas emblemáticos como la Oda posterior a la última oda, un homenaje a Federico García Lorca, que fue muy aplaudido.
La lectura, programada por el Centro Andaluz de las Letras, acabó, como es habitual en este ciclo, con los versos de un poeta ya fallecido, Luis Cernuda, en este caso, que sigue emocionando a poetas y lectores.
.
Redacción.-

La sucia transparencia

Algo huele a podrido. En la poesía española, de unos años acá, hay un olor endémico a chanchullo, a chapuza bajo sospecha, a ley del embudo. La gente, sin embargo, guarda silencio y mira hacia otro lado, temerosa de levantar la liebre, de ponerse en los labios el nombre poderoso, de encontrarse con una querella o sufrir un linchamiento en Internet. En España, la libertad de expresión es pura farsa: demasiados controles, cuando conviene a alguien, y muy escasas manos sosteniendo las riendas de la información.

.

Pínchese aquí para seguir leyendo.

"Mirando al Sur", un festival poético y musical para ayudar a Togo

La asociación Las Beguinas y la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez han organizado un festival poético-musical que, con permiso de la Autoridad y si el tiempo no lo impide, tendrá lugar el próximo miércoles, día 26, a las 8,30 de la tarde, en la Escuela de Hostelería.
Bajo el lema Mirando al Sur, intervendrán los poetas Alg Benítez, Dolors Alberola, Isabel de Rueda, Mauricio Gil Cano, Josefa Parra y Raquel Zarazaga, así como el guitarrista Alain Montblanc y el grupo de percusión mandinga Kassa-Katchala. Al finalizar el acto se ofrecerá un aperitivo.
Las entradas ‘fila cero’ (3 €) podrán adquirirse en la Delegación de Igualdad y Salud (Casa de las Mujeres), Librería La Luna Nueva e Intermon Oxfam. La recaudación se destinará a ayuda humanitaria al pueblo de Togo.
.
Redacción.-

EH Editores presentó "El río que no cesa", de Pilar Paz Pasamar

EH Editores presentó El río que no cesa, de Pilar Paz Pasamar, en la bodega Conde de los Andes, de Jerez. En la presentación de este nuevo título de la colección de poesía Hojas de Bohemia, además de la autora, intervinieron el director de Imagen Corporativa de la Escuela de Hostelería de Jerez, Vicente Fernández Belizón, la delegada municipal de Cultura y Fiestas, Dolores Barroso, el escritor Manuel Francisco Reina y el director literario de EH Editores, Mauricio Gil Cano. El volumen incluye un CD con la voz de Pilar Paz leyendo sus poemas. Los numerosos asistentes pudieron además seguir el acto a través de las pantallas instaladas dentro y fuera de la sala. Entre el público, figuraban numerosos escritores. En su intervención, el director de Imagen de la Escuela de Hostelería de Jerez, solicitó que Pilar Paz Pasamar fuera nombrada hija predilecta de Jerez, idea que la delegada de Cultura prometió trasladar al Pleno.
Pilar Paz publicó Mara en 1951, prologado por Carmen Conde y que despertó la admiración de Juan Ramón Jiménez, desde su exilio en Puerto Rico. En 1954 publica Los buenos días, con el que obtuvo el accésit del Premio Adonais, el mismo año que lo gana Claudio Rodríguez. Este poemario recibió los más entusiastas elogios por parte de Vicente Aleixandre. Posteriormente aparecen Ablativo amor, en 1955, y Del abreviado mar, en 1957; libros en los que mantiene la fuerza e intensidad del primer poemario y en los que figuran reflejados muchos de los presupuestos que se consideran propios de la poesía de la Generación del 50, lo que permite afirmar que Pilar Paz Pasamar es la primera voz que surge en ese escenario de esa generación y también la primera en retirarse. Efectivamente, al contraer matrimonio en 1957 e instalarse en Cádiz, la autora abandona su exitosa carrera literaria en Madrid. Sin embargo, aun en este periodo, Paz Pasamar prosigue su creación literaria. En 1960 publica La soledad contigo, el ensayo Poesía femenina de lo cotidiano, en 1964, y el poemario Violencia inmóvil, en 1967. A estos tres libros les sigue un periodo de unos quince años en los que declara haberse entregado a una búsqueda interior, así como a desarrollar tareas de carácter social en centros que agrupaban a mujeres proletarias, o atendiendo a los más desfavorecidos.
En 1982 Pilar Paz Pasamar publica La torre de Babel y otros asuntos, un libro inquietante, extraño, no muy bien entendido por la crítica y, sin embargo, fundamental para explicar su retiro de los ambientes literarios y su posterior locuacidad creativa, en busca de la trascendencia, de la divinidad, que conjugan la heterodoxia de la vida con la sabiduría. A este libro le seguirían la antología La alacena, de 1986; Textos lapidarios: La dama de Cádiz, de 1990, y Philomena, de 1994. En 2003 publica Sophia, un libro de plenitud y sabiduría mística. El río que no cesa contiene textos de sus diferentes libros y del poemario inédito Los niños interiores.
.

Redacción.-

Fallados los premios Concursalia de Ediciones Atenas

Domingo F. Faílde, Dolors Alberola, Josela Maturana y el editor José Mª. Pinilla

.

Lidia Beatriz Biery, argentina, y Mirna Estrella Pérez, de Puerto Rico, ganan respectivamente el I Premio y el accésit del I Concurso de Poesía Concursalia. El jurado, que integraban los poetas y escritores Josela Maturana, Dolors Alberola y Domingo F. Faílde, decidió por unanimidad declarar desierto el premio de novela, toda vez que los libros propuestos no alcanzaban el nivel indispensable para obtener un premio que conlleva la publicación.
Mejor suerte corrieron los libros de poesía, después de un largo, intenso y apasionado debate, que dio como resultado la concesión del premio a Casi me mata la vida. A muy poca distancia le seguía el titulado Manifiesto sobre las tristes, que se hizo acreedor a un accésit.
El premio, al que optaron 121 obras (62 en la modalidad de poesía, y 59 en novela corta), consiste en la publicación del poemario ganador y del accésit, en la colección “Serie Clásica”, de Ediciones Atenas. Las autoras recibirán 75 ejemplares, diploma, y un lote de libros del fondo editorial de “Ediciones Atenas”. Asimismo recibirán la inscripción gratuita durante un año al servicio Concursalia.
Los libros ganadores, serán presentados en Barcelona, durante la última semana de enero del 2008.
.
Redacción.-

Irene Jáuregui y Francisco Lambea clausuraron el ciclo "Versos de Estío"

Cuando el verano, a bordo de la lluvia, parece decidido a emigrar y las actividades de la ciudadanía recuperan el pulso de eso que denominan normalidad, los responsables de “Versos de estío” han clausurado un ciclo que, sin lugar a dudas, puso en la estación tórrida el gratificante frescor de la palabra poética, mitigando con ella, si no el calor, sí el tedio insoportable de unos meses en los que, casi por decreto, la cultura –ese concepto elástico, en el que todo sale lo mismo que entra- ha de buscarse en playas, chiringuitos, terrazas y piscinas, a despecho de todo lo demás. Quede, pues, en su haber las voces que se oyeron, los versos que sonaron y, cómo no, el buen vino de la tierra, que corrió, generoso, por los secos gaznates.
El acto de clausura tuvo lugar anoche en el Bar Luna, un local apegado a los hábitos literarios de El Puerto de Santa María, sede de conciliábulos, tertulias y toda clase de pláticas, donde los poemas de Irene Jáuregui y Francisco Lambea protagonizaron una grata velada que, como de costumbre, se disolvió en las copas del público asistente y dejó, en cualquier caso, un buen sabor de boca.
Francisco Lambea es licenciado en Ciencias de la Información y jefe de informativos de Tele Puerto. Por su parte, Irene Jáuregui, artista plástica, suele acompañar sus exposiciones de poemas propios. Ambos autores han publicado en diversas colecciones.El ciclo estuvo organizado por el Departamento de Actividades Culturales de la Escuela de Hostelería de Jerez.
.

Redacción.-

Dolors Alberola e Isabel de Rueda leyeron sus poemas en La Moderna

Una danza oriental, interpretada por Laila, sirvió de prólogo a la lectura poética que Dolors Alberola e Isabel de Rueda efectuaron en La Moderna, bajo los auspicios del Departamento de Actividades Culturales de la Escuela Profesional de Hostelería de Jerez. El salón del bar, uno de los más tradicionales y con más solera de la ciudad, estaba totalmente abarrotado por el numeroso público que, desde muchos minutos antes, había abarrotado su capacidad.
Y es que, como dijo Mauricio Gil Cano en sus palabras de presentación, la toma de La Moderna es un hito importante en la historia literaria de Jerez. Ya era hora.
Intervino en primer lugar Isabel de Rueda, que leyó un abundante repertorio de hermosos poemas, inéditos en su mayoría, para terminar con unos versos de “Tu silencio en voces”.
A continuación, Dolors Alberola ofreció un florilegio de su obra inédita, incluyendo poemas de los libros recientemente galardonados, que irán saliendo a la luz en los próximos meses.
Terminada la lectura, los asistentes disfrutamos de un espléndido aperitivo, en una improvisada lectura que se prolongó hasta altas horas de la madrugada.
Todo un acontecimiento.
.
Redacción.-

ANTÍGONA en Baelo Claudia

El teatro romano de Baelo Claudia, junto a la playa de Bolonia y las ruinas de aquella antigua ciudad, fue el escenario de lo que bien se pudiera considerar una reposición histórica, la de Antígona, una tragedia de Sófocles, estrenada en el año 442 antes de nuestra era. Desde entonces no se ha dejado de representar, de modo que el público asistente pudo ver en escena a todo un clásico, una obra inmortal, a años luz de los textos contemporáneos, condenados a disolverse en una nube de hastío.
Y eso que, a decir verdad, el montaje ofrecido por el grupo Teatro Estudio 21 apenas pasó de endeble, con olvidos, vacíos, equivocaciones y otras pequeñas muestras de impericia que, sin embargo, merecieron la tolerancia del público, entregado a la peculiar interpretación que los responsables hicieron de la obra: Antígona, la mujer que se enfrenta a los hombres y es capaz de morir por su verdad, queda en segundo plano, diluida en un planteamiento colectivo tan heterodoxo como atractivo. El poder absoluto –se nos dijo-, ya lo detente un dictador europeo (la máscara de Creonte guardaba un sospechoso parecido con Franco), un general latinoamericano o un vulgar padre de familia, lleva en sí el germen de la tragedia.
Una excelente iniciativa, ésta de Las noches de Baelo, que acaba de clausurar su tercera edición. Con sus luces y sus sombras, los actores llenaron de magia un espacio de ensueño. El resto –y no fue poco- lo pusieron los amigos, el levante, la noche y ese cielo estrellado que la urbe moderna nos borra.
.
© Domingo F. Faílde.-

Domingo F. Faílde recibió el "Villa de la Roda"

El escritor y periodista Fernando Sánchez Dragó actuó como mantenedor de la LXV Gala Literaria, que tuvo lugar el pasado 1 de agosto en los jardines del Parque Municipal de La Roda (Albacete). Este acto cultural, considerado por sus organizadores el más importante de cuantos se celebran en las fiestas de aquella localidad castellano-manchega, estuvo presentado por Raquel Chirivella, una conocida periodista rodense. En el transcurso de la velada se hizo entrega de los premios literarios del XX Certamen Internacional de Poesía Villa de La Roda y del XX Certamen Nacional de Poesía Tomás Navarro Tomás.
Ganadora de éste último resultó la poeta madrileña Miriam Alcázar, con su obra Evocación Cervantina.
El ganador del Villa de la Roda fue Domingo F. Faílde, con Las edades del tiempo. El autor, en el uso de la palabra, expresó su satisfacción por el premio obtenido, destacando la calidad de un jurado que me honra, afirmó, y que me ha dado la oportunidad de viajar a Castilla-La Mancha, la tierra de mi abuela paterna, que nació en Santa Cruz de Mudela. Por último, refiriéndose a la obra galardonada, dijo que había pretendido explorar las distintas etapas de la vida, como manifestación subjetiva del tiempo y experiencia concreta del devenir, que hallan en la memoria del poeta un caudal abundante de situaciones, una enorme ternura y, sobre todo, un lenguaje capaz de conducir al lector por el itinerario de la existencia humana.
.
Redacción.-

DOLORS ALBEROLA recibe el XXXVII Premio de Poesía "Pastora Marcela"

El Iltmo. Sr. don Santiago Lucas-Torres López-Casero, alcalde de la villa de Campo de Criptana, entregó a Dolors Alberola los signos que la acreditan como ganadora de la XXXVII edición del premio de poesía “Pastora Marcela”, uno de los galardones veteranos de la literatura española. El jurado, compuesto por poetas, críticos y catedráticos de literatura, lo había concedido por unanimidad a su libro “De donde son las voces”, cuyo refulgente protagonista no es sino la palabra –venía a decir el acta, que destacaba igualmente la perfección formal de los poemas y la brillante construcción del conjunto-.
Según los responsables del certamen, la presentación del libro, una vez editado, tendrá lugar en el mes de febrero del próximo 2008.
El acto tuvo lugar el pasado domingo, día 26, a las 9 de la noche, en el Teatro Municipal de la citada localidad. A continuación, se sirvió un cátering en la plaza del Duque, al que asistieron autoridades, poetas y otras personas relacionadas con el mundo de la cultura. Dolors Alberola, a la que acompañaban su esposo, el poeta Domingo F. Faílde, y los amigos de ambos Isabel de Rueda –también poeta-, José María Soto y M. Carmen Díaz Frías, con quienes realizaba un viaje por tierras extremeñas y manchegas, visitó al día siguiente los famosos molinos del cerro de la Paz, presentes en la obra de Cervantes y otros escritores.
.
Redacción.-

LOS POETAS CANTAN AL OLIVO. Una antología

Los que habitamos en el Sur tenemos la mirada repleta de olivos, de aceitunas machacadas, de platos con el oro derramado de sus venas, de ramitas cortadas a las puertas de una iglesia, de historias de hambre y panes con aceite y azúcar, de aceiteras de hojalata adornando la cocina de la abuela, de milenarias vasijas de barro arropando al tiempo, donde alguna vez durmió el fruto de este árbol - de este árbol dije, quizá debí decir amigo-, de sueños de amor en las almazaras, y de paisajes, de cientos de horas de paisajes donde el olivo nos acompañaba siempre en nuestros pensamientos, sin apenas darnos cuenta. Los que habitamos en el Sur tenemos discusiones con los inmortales sobre qué planta o árbol convendría / para los seres de las florestas de Artemisa, recordamos que las olivas selectas decoraban las mesas / con sus múltiples tintes, y los campos dormían / con olores profundos de jara e hierbabuena, y sabemos que el círculo del tiempo es extranjero / porque la rama inventa sus ficciones / y del sueño total que te sucede / sólo el amor aceita la distancia.
Los poetas cantan al olivo es una antología poética alrededor de este árbol -imagen de nuestra memoria, de nuestra mesa y nuestro paisaje- cuidadosamente editada por Francisco Vélez Nieto, quien ha reunido en estas páginas a poetas clásicos y poetas actuales, en su mayoría andaluces (casi todos de nacimiento y algunos de adopción), testigos de los campos de olivares del Sur y el Mediterráneo, que han cantado y cantan al olivo con la sutileza y el esplendor que sólo puede dar el amor por este árbol. Manuel Mantero, Josela Maturana, Manuel Machado, Francisco Morales Lomas, Pablo García Baena, Francisco Basallote, Domingo F. Faílde, María Victoria Atencia, Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca, Pablo Neruda ..., y otros autores conforman este volumen. Los poemas no tienen un orden concreto, ni cronológico ni alfabético, sino que el editor los ofrece como un abanico muy variado. Ocho capítulos componen el libro: El olivo y los poetas, Nostalgias y reencuentros, Coplas y Canciones, Fiestas del olivo, Paisajes y moradas, Olivos y olivares, Sed y árbol, y Mirando al Mediterráneo, con un epílogo final del jienense Salvador Compán.
Francisco Vélez Nieto es escritor, poeta y crítico literario, nacido en Lora del Río (Sevilla). En verso tiene publicados los libros: La otra historia de siempre, Excepto la derrota, Memoria ante el espejo, Itálica y otros poemas (IV ª edición, Finalista del Premio de Críticos del Sur, año 2006). Es editor y coordinador de las antologías Antología del Olivo y Homenaje a la bicicleta. Fue fundador de la revista poética ÉXODO y está incluido en las antologías Nueva Poesía Sevilla, Poetas en Sevilla, Ánfora Nova, Homenaje al soneto y Soleares, entre otras. Articulista y crítico literario, es colaborador habitual de diversos periódicos y revistas nacionales: El Correo de Andalucía, Diario de Málaga (Suplemento de Libros), Andalucía en la Historia, La República de las Letras (Madrid), Cuadernos para el Diálogo (2º etapa) y otras publicaciones. Actualmente es Presidente de la Asociación Colegial de Escritores de Andalucía (ACE-Andalucía), miembro asesor del Centro Andaluz de las Letras de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, Miembro asesor del Pacto del Libro y la Lectura (Junta de Andalucía), y Presidente de la Asociación Feria del Libro de Sevilla.
.
Redacción.-

ESA MUJER DE LOT

AVANZABA deprisa, la vi destacarse del grupo de gente que venía del Talgo de Andalucía, ella, menuda, mas de personalidad recia, como una encina totémica, con sus grandes ojos negros, su boca jugosa, su pelo corto y su sonrisa que iluminaba el aire de aquella mañana otoñal. No nos conocíamos, pero nos compenetramos en la distancia con sólo mirarnos, y supimos esa es, la que avanza con una entregada sonrisa de amistad y cariño hacia ti. La noche anterior me había mandado por e-mail una fotos de sus hijos y de ella; bromeó con este tema, «no, no son míos»—los niños—, pero sí, eran clavados a su madre, a esta valenciana acogedora con la que compartí casi una hora en la estación madrileña de Atocha, adonde llegó su tren del sur y donde tomó, con su fiel compañero Domingo— hoy, marido—, otro para el Norte, tras nuestra breve pero intensa conversación allí, en una cafetería, cambiando impresiones, libros de poesía, y, sobre todo, comenzando una gran amistad, que se sostiene casi sola, pero ambas sabemos que la otra está ahí, y luego el respeto y la admiración por la obra contraria. Ah, Dolors, qué alegría cuando en mis manos ha caído por casualidades del destino este hermoso libro tuyo, un libro que habla de muchas cosas, pero todas eternas como el amor, por desgracia también la guerra, y su contrapartida la paz; y como metáfora de todo ello, el tema bíblico, los cinco justos, Sodoma y Gomorra, Lot y, sobre todo, su mujer que se quedó convertida en sal por mirar atrás, pero Dolors Alberola no le teme al mito y nos acaba diciendo en unos versos bañados, como todos los suyos, por su luz de Levante que, ahora, se mira en la del Puerto de Santa María, y de tan blanca y luminosa que es casi ciega «…Y se giró, en los ojos/ la memoria de un tiempo tan sencillo/ que no quiso zanjar. Giró, de pronto,/ y comenzó una armónica carrera. / Sin temer que algún dios/ pudiera allí negarle el paraíso, / retornó hasta la casa de su amado». Y el tema de la guerra expresado con palabras como el fuego, la sangre, la muerte o la destrucción que sigue a ella:«… Lo mismo que ese perro/ que se muere de frío en un camino/ y los hombres suceden y lo miran, /pero no ven el daño. Lo mismo que ese can,/ veo pasar la muerte, es una niña/ que viene de Sodoma, como si aún tuviera/ una antorcha encendida…/La muerte, esa chiquilla que aún viene de Sodoma/ como si nunca el dios quisiera perdonarnos». Pero su voz, como la voz que yo oí aquella mañana, y que me dio calor en mi acendrada pero no menos querida soledad, era esperanzada, vital, cálida, así también su respuesta ante esta terrible realidad que no cede ni un ápice su rostro mortal y demacrado en países como Líbano, Afganistán y, sobre todo, Iraq, con atentados diarios en los que caen, a veces, más de cien personas, niños incluidos. Se alza la voz de Dolors, su voz cálida y bien timbrada: «Miró hacia la ladera y vio las sombras./Estaban ahí mirándola con los ojos tristísimos./Eran los hijos muertos de una idea/ que no lograba abrirse. Oyó la voz/ de una esbelta mujer que le decía: /no hay nadie en este lado que se olvide del mundo,/no hay ninguna mujer que no sienta en sus pechos/ la garra de la vida. No hay un niño/ que no grite a diario el nombre de su madre./ Si están muertos, /en la muerte recuerdan lo que han sido,/ si están vivos,/ven un pueblo de muerte detrás de las vidrieras. —Y en el último tercio arranca su maravillosa esperanza en la paz, en el género humano, aún transmutados en ángeles, y el más ungido compone música celestial: Mozart, para un pueblo que goza en ella, que no quiere guerras: nunca rojo, nos dice la Alberola, metáfora simple pero gráfica y exacta.— «Miró hacia sus espaldas y vio ángeles,/ pero esos venían de otras tierras,/de otros lugares, muchos, que ardían a otros fuegos,/alzaban otras guerras más armónicas/ y dejaban cruzar hasta su atmósfera/ la música de Mozart. Una escala/ de color; nunca rojo, conducía/ a ese lugar sin tiempo/ que nos muestran los versos». Y el amor, ese amor humano, tan cálido y tierno, tan pasional también, que en la obra de Dolors es una constante, representado en la mujer, en ese universo femenino que tan bien conoce, y en el que la Alberola se mueve como pez en el agua, a veces, hasta con su punto de ambigüedad y ambivalencia, lo que le da una mayor riqueza y trascendencia a su obra: «Miro contra la sombra y tengo miedo/de esa soga terrible de dulzura/ que me anuda a otro pecho. Tengo miedo/ de sentir que mis manos se abrazan a la niebla/ y una orquídea reclama sus pétalos de sal/ y todo, todo, todo/ retorna hasta la lumbre. Tengo miedo/ y no sé que es mentira, qué no dije,/o qué terrible forma de mirar/ a través del espejo me amenaza».Esta es la voz de una gran poeta, pero también de una mujer que ama y que contra la luminosidad de su tierra mediterránea, de nacencia, dónde ahora me hallo, se alza la belleza mora de las tierras del sur, andaluzas, dónde ha elegido vivir, pero sin parar de seguir como maná nutricio para bien de la poesía, creando. Esa mujer de Lot es un libro tan corto como intenso, y su perfume se extiende por mi cuarto en este día en que los termómetros se han disparado, y se siente la voz de Dolors Alberola como nítido caudal y fresco remanso.
.
© Lola Santiago
En ABC, Madrid, 11.08.07.-

Inaugurada la exposición de Tomás Gómez en Vista Hermosa

La exposición "La mirada oculta", del pintor Tomás Gómez, se inauguró el jueves 26 de julio, en la Casa Grande de la urbanización Vista Hermosa, de El Puerto de Santa María. La Escuela de Hostelería de Jerez ofreció un aperitivo, acompañado de una degustación de vinos de Osborne. Asistió numeroso público y destacadas personalidades del ámbito cultural y artístico, como Lola Caballero, delegada provincial de Cultura, Antonio Aucha, director del área de Cultura del ayuntamiento portuense, el actor Antonio Pica, el periodista y poeta Francisco Lambea, la escritora Belén Boville Luca de Tena, el escritor Rafael Esteban Poullet, el marchante de arte Juan Rodríguez Pardo y los artistas José Navalón, Ramón Epifanio, Isabel Vela, Fátima Merello, Irene Jáuregui, Álvaro Altozano García-Figueras, Keka Raffo, Gabriel Granados etc. Por parte de la Escuela de Hostelería de Jerez, que colabora en la organización del evento, estuvieron presentes Francisco Carrasco, director del Departamento de Actividades Culturales, Mauricio Gil Cano, director literario de EH Editores, y el poeta Álvaro Quintero.

La muestra, que puede visitarse hasta el lunes 30, en horario de 19,30 a 22,00 h., reúne una veintena de obras ejecutadas mediante los procedimientos de óleo y técnica mixta. Tomás Gómez nació en Ávila. Actualmente reside en El Puerto de Santa María. Estudió Bellas Artes en la Escuela Santa Isabel de Hungría, de Sevilla, y en la de San Fernando, de Madrid. Ha ejercido como profesor de Dibujo en Puerto Real y en Valladolid, sin abandonar nunca su labor creadora. Ha expuesto en diversas ciudades españolas.

.
Redacción.-

MAURICIO GIL CANO. Lectura de poemas en Rota

En el castillo de la Luna, sede del Ayuntamiento de Rota, tuvo lugar anoche una lectura poética a cargo de Mauricio Gil Cano.
Presentado por el también poeta Álvaro Quintero Mejía, que trazó una ajustada semblanza del autor de “Declaración de un vencido”, Gil Cano articuló su lectura en torno a tres ejes. El primero incluía poemas de sus primeros libros (“Del soneto al cómic”); el segundo se centró en el citado en primer lugar y acercó al auditorio los textos que el propio autor calificó como “iconos poéticos”, dado el carácter emblemático de los mismos: “Los raros”, por ejemplo, y el dedicado a Raúl Gómez Jattin. Finalmente, dio lectura a una serie de inéditos, que mostraban la evolución de su trayectoria y el futuro, sin duda brillante, de su poética.
El acto, al que asistieron numerosas personas, muchas de ellas desplazadas desde Jerez, tuvo una altura encomiable y fue muy celebrado por los presentes.
.
Redacción.-

Álvaro Quintero y Francisco Lambea leyeron poemas en el bar Astoria

Los poetas Álvaro Quintero Mejía y Francisco Lambea leyeron sus versos en el bar Astoria, dentro del ciclo "Versos de Estío", que organiza el Departamento de Actividades Culturales de la escuela Profesional de Hostelería de Jerez. Los poetas, que fueron presentados por el director literario de EH Editores, Mauricio Gil Cano, ofrecieron dos registros literarios bien distintos. Francisco Lambea leyó poemas que denotaban un magistral dominio de la ironía. Álvaro Quintero, por su parte, leyó textos de carácter épico y visionario. Ambos fueron muy aplaudidos por el numeroso público asistente,
Álvaro Quintero nació en Bogotá (Colombia) en 1959. Es autor, entre otros títulos, de "Adán Ceniza", publicado por EH Editores en la colección de poesía Hojas de Bohemia. Francisco Lambea, además de poeta, es licenciado en Ciencias de la Información y jefe de Informativos de Tele Puerto.

.
Redacción.-

DOLORS ALBEROLA GANA EL PREMIO "PASTORA MARCELA" DE POESÍA

Dolors Alberola acaba de ganar el premio de poesía “Pastora Marcela”, convocado por el Excmo. Ayuntamiento de Campo de Criptana, en su XXXVII edición. Se trata de uno de los certámenes veteranos del panorama literario español y cuenta con una larga nómina de poetas reconocidos en su haber.
“De donde son las voces”, el libro galardonado, que verá la luz el próximo otoño, es una honda y serena inmersión en los misterios de la poesía, desde la inspiración al lenguaje, pasando por las peculiaridades de la escritura, la falacia de las poéticas y, en otro orden de cosas, el fiasco de las modas. La autora reflexiona desde el silencio sobre la esencia de lo poético, mezclando en su discurso lo lírico y lo irónico, para ofrecer una visión, mordaz en ocasiones, de la lírica contemporánea, apostando por la belleza. En un audaz despliegue de signos y palabras, Alberola señala a diferentes corrientes y autores, tratando de mostrar lo superfluo y lo válido, los ecos y las voces de la poesía actual.

El Jurado estuvo constituido por: José López Martínez, como presidente; José Belmonte Serrano, Justo Ponce Solera, Antonio Torrillas Quintanar, José Aureliano de la Guía Manzaneque, Andrés Escribano Sánchez-Mellado y Rafael Olivares de la Guía y actuando como Secretario con voz y sin voto: José Antonio Díaz-Hellín Martínez del Rey, Concejal de Cultura.
.
Redacción.-

Mezouar El Idrissi, en Jerez

El poeta marroquí Mezouar El Idrissi estuvo ayer en Jerez, ciudad andaluza donde inició su periodo vacacional, acompañado de su esposa e hijos.
Sus anfitriones, Llucià Domínguez y María Rodríguez, organizaron una agradable velada literaria, en donde no faltaron los versos, la crítica literaria y el análisis de la poesía a una y otra orilla del Estrecho.
Nacido en Tetuán, en 1963, Mezouar El Idrissi es poeta, crítico, traductor, Doctor en Literatura Árabe, miembro de la Unión de los Escritores de Marruecos y fundador de la Asociación de los “Amigos de Federico García Lorca”, de Tetuán. Desde 1996 imparte clases de Lengua y Cultura Árabe en el I.E.ES Severo Ochoa, de Tánger.
Autor de numerosas traducciones de diversos autores españoles (Ángel González, Luis Cernuda, Gerardo Diego, Pedro Salinas y Jorge Guillén, Vicente Aleixandre, etc., ha públicado, en español y en árabe, “Elegía para la espalda mojada” (2006).
.
Redacción.-

DOMINGO F. FAÍLDE GANA EL XX PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA “VILLA DE LA RODA”

El pasado sabado, 7 de julio, un jurado compuesto por Ángel García López, Joaquín Benito de Lucas, Francisco Castaño, Manuel Cortijo y Carmina Casado Díaz-Alejo, concedió el Premio Internacional de Poesía “Villa de la Roda” en su XX convocatoria a Domingo F. Faílde.
El trabajo premiado, que reporta a su autor 1.700 € y será publicado por el Excmo. Ayuntamiento de aquella localidad, se titula “Las edades del tiempo” y es un extenso poema de tema existencial, a lo largo del cual Domingo F. Faílde explora las distintas etapas de la vida, como manifestación subjetiva del tiempo y experiencia concreta del devenir, que hallan en la memoria del poeta un caudal abundante de situaciones, una enorme ternura y, sobre todo, un lenguaje capaz de conducir al lector por el itinerario de la existencia humana, en emotivos versos de gran belleza e intensidad.
La entrega del galardón se efectuará el día 1 de agosto, a las 23 h., en el transcurso de una gala literaria, en la que intervendrá Fernando Sánchez Dragó.
.
Redacción.-

.
En la imagen: Domingo F. Faílde en la casa que Antonio Mchado ocupara en Segovia.

LA LUZ Y LA SOMBRA. Artistas solidarios frente a la droga

Álvaro Altozano, Malali Bachiller, Gema Cornejo Raya, José Díaz Picane. Daniel Diosdado, Ramón Epifanio, Silvia Estévez, Antoni Gabarre, Luís García, Luís Grajales, Gabriel Granados, Tomás Gómez, Miguel Ángel Gutiérrez, Irene Jáuregui, Lola Jiménez, José López Burgos, Gregorio Mariscal, Fátima Merello, Mario Naranjo, Miguel Parra, Margarita Pérez Calderón, Fernando Pinteño, Julio Polo, María Luisa Porras, Pepe Reguera, Concha Rodríguez Pastor, Sandra Rubio, Ángela de la Sierra, Aurora Simó, Isabel Vela y Loreto Villar componen la amplia nómina de artistas plásticos que, bajo el título “La luz y la sombra”, ofrecerán una muestra de su obra en la sala de exposiciones de la Casa de la Juventud (calle Paúl, s/n), en Jerez.
Bajo el lema “Artistas solidarios frente a la droga”, el Departamento de Actividades Culturales de la Escuela Profesional de Hostelería ha organizado esta exposición, cuyo acto inaugural se celebrará el próximo miércoles, 4 de julio, a las 9 de la tarde, sirviéndose en el mismo un jerez de honor.
La muestra, abierta hasta el día 13, podrá visitarse de lunes a viernes, en horario de 9 a 14.

.

Redacción.-

Versos para clausurar la exposición de Ramón Epifanio

Los poetas Mauricio Gil Cano, Álvaro Quintero Mejía, Francisco Lambea y Juan Carlos Lubián ofrecieron una lectura en la clausura de la exposición del pintor Ramón Epifanio, en la sala Caja Inmaculada, en El Puerto de Santa María. Los autores leyeron versos inspirados en obras de Epifanio y otros de temática diversa. La exposición de Ramón Epifanio, titulada Del cielo y del infierno, se ha desarrollado del 1 al 20 de junio y ha estado organizada por la Escuela de Hostelería de Jerez y la Caja Inmaculada, con la colaboración de las bodegas Osborne y el Ayuntamiento de El Puerto.
.

Redacción.-

"NO PODRÁ SUCEDER", el último libro de Josela Maturana

Los lectores interesados, podrán leer una amplia reseña sobre este libro, pinchando el siguiente enlace:

http://www.hojasdecriticaliteraria.blogspot.com

JOSELA MATURANA presentó "NO PODRÁ SUCEDER"

El pasado día 12 de junio, a las 8.30 de la tarde, en el patio de la Diputación gaditana, convertido en espléndida sala de actos, tuvo lugar la presentación del libro No podrá suceder, que, el pasado año, valiera a su autora, la poeta melillense, avecindada en San Fernando, Josela Maturana, la XXX edicición del premio Bahía, un certamen creado en 1972, que viene convocando desde entonces el Excmo. Ayuntamiento de Algeciras. El jurado, compuesto en esta ocasión por los poetas Domingo F. Faílde, Juan Gómez Macías e Ismael Cabezas, destacaría a la prensa su bello discurso de corte reflexivo, que transcurre en poemas de gran homogeneidad y coherencia estética, conducidos por la autora con gran economía de recursos», siempre en un tono amable, de íntima confidencia.

Presentó el acto Juan José Téllez, poeta, escritor y periodista, que hizo un recorrido por la trayectoria de la autora y glosó las características del libro presentado. Por su parte, Josela Maturana, tras exponer sus propias ideas sobre el particular, dio lectura a algunos poemas, los más significativos de No podrá suceder.

.
Redacción.-

CARTA ABIERTA A YO-MISMO

Ante las disculpas recibidas telefónicamente de la persona responsable del nick Yo-mismo y, a pesar de que en el foro de Premios Literarios, donde se me ofendió y se ofendió, sin fundamento alguno, al jurado del premio Vicente Martín, no ha aclarado del todo su postura, que se me antoja ambigua y deja lugar a equívocos, siendo además distinta de la que, por teléfono, me manifestó, he decidido, como prueba de elegancia y buena voluntad por mi parte, retirar el artículo publicado en este mismo lugar. Sea en honor de la vieja amistad y para cerrar, al menos por lo que a mí concierne, esta desagradable, absurda e infundada polémica.

Dolors Alberola

Las Noches de Elvira dedicará la próxima tertulia al poeta Francisco Brines

Mañana, miércoles 6 de junio, a las 7,30 de la tarde, la tertulia literaria Las noches de Elvira se reunirá, como de costumbre, en el bar Cachón, en la jerezana plaza del Progreso.
En esta ocasión, el debate se centrará en torno a la vida y obra de uno de los poetas españoles más representativos del último medio siglo: Francisco Brines.
Brines nació en Oliva, Valencia en 1932. Estudió Derecho en Deusto, Valencia y Salamanca y cursó estudios de Filosofía y Letras en Madrid.Es uno de los poetas actuales de más hondo acento elegíaco. Pertenece a la segunda generación de la post-guerra, y junto a Claudio Rodríguez y José Ángel Valente, entre otros, conformó el «Grupo de los años 50».Fue lector de Literatura Española en la Universidad de Cambridge y profesor de español en la Universidad de Oxford. En el año de 2001 fue nombrado miembro de la Real Academia Española, para reemplazar la silla vacante tras el fallecimiento del dramaturgo Antonio Buero.Se destacan entre sus obras: «Las brasas» en 1959, «Palabras a la oscuridad» en 1967, «El otoño de las rosas» en 1987, y «La última costa» en 1998.Entre los premios recibidos, aparecen: Adonais de poesía en 1959, Premio Nacional de la Crítica en 1967, Premio de las Letras Valencianas en 1967, Premio Nacional de Literatura en 1987, Premio Fastenrath 1998 y Premio Nacional de las Letras Españolas en 1999.
Finalizado el debate, los asistentes darán lectura a sus propios poemas.

.

Redacción.-